Una de optimismo

Todavía no hemos acabado este més de enero del recién estrenado año (no, no es el año del perro en el calendario chino) y ya tenemos “buenas” noticias sobre nuestro panorama de artes escénicas. Como no podía leer la edición impresa del periódico, porque lo emborronaba todo con mis patitas, he echado un vistazo a la página web del Levante y Las Provincias. Mirad qué titulares:
"El Circuit teatral hecha el cierre", "RTVV fulmina ´La Nau´".
Y a esto podríamos sumar los que clausuraron el 2009: el cierre de la Sala Off, del Teatre de Campanar o del Teatro de los Manantiales. Bienvenidos a nuestro futuro profesional!.

El resumito de la primera noticia sería la desaparición del modelo actual del Circuit Teatral, una red de espacios escénicos formado por 63 ciudades de la Comunitat Valenciana con el objetivo de programar teatro y danza profesionales de una manera regular y diversificada desde la estructura de cada uno de los Ayuntamientos que lo integran. Teatres de la Generalitat dejará de pagar el 50% del coste de los bolos en los municipios. A cambio se entregarán unas subvenciones por medio de una convocatoria pública (a correr perritos!).
El nombre (el nuevo es Circuito Valenciano de Teatro y Danza) no es lo único que cambia, según la directiva del Circuit. Además de contratación, este era un órgano de coordinación entre municipios. Al pasar a ser «una bolsa de subvenciones», esta función se pierde, según los programadores municipales, que creen que los pagos a las compañías se verán afectados. Ahora, cobran el 50% del ayuntamiento al bajar del escenario y el de Teatres, después. Siendo una ayuda como otra, los ayuntamientos deberán pagar el 100% cuando reciban los fondos de Cultura (a año vencido). Y si se cierra a los grupos valencianos, la salida a otras autonomías peligrará, dicen. Según Cultura, es una exageración.
Una de voces:
La directora del área de la Conselleria de Cultura, Trinidad Miró dice que “la esencia y el funcionamiento del Circuit permanecen” (lo que no permanecen son los euros). Y agregó que ahora la obligatoriedad de contratar grupos valencianos para estar en el sistema se va a elevar del 60% al 80%.
El presidente de AVETID, Tomás Ibáñez, que advirtió de que muchas compañías ya «han recibido notificación de cancelaciones de las funciones contratadas ante la imposibilidad del ayuntamiento de garantizar los cobros».
Los programadores temen «decisiones partidistas dependiendo del color político del Ayuntamiento» a la hora de repartir el dinero. Además recordaban que la partida de Teatres para el Circuit el año pasado fue de un millón de euros y este año se ha reducido a 800.000.
La Conselleria de Cultura se alega que el nuevo modelo «pretende democratizar las ayudas porque hoy en día existen muchos municipios con buenas equipaciones escénicas que no cuentan con aportación de Teatres y eso es discriminación».
Vaya, una opción hubiese sido ampliar el presupuesto para el Circuit y así poder incorporar a nuevos municipios, pero la situación económica de Teatres lo impide. Mientrastanto iremos al Circuito, pero al de Fórmula 1, que para ese sí que hay dinero.


Y para resumir la segunda noticia, podríamos decir que el programa La Nau del pasado martes fue el último. El espacio semanal dedicado a las artes escénicas se despidió de las pantallas de la cadena pública valenciana después de haber superado con creces las cien entregas.
Fuentes de RTVV confirmaron ayer la finalización de la relación contractual con la productora de Castelló Worldfilms, que realizaba el programa. A partir de ahora, los contenidos de este espacio, que presentaba la actividad teatral, de danza y operística en la Comunitat Valenciana, pasarán a integrarse en la nueva versión del programa cultural Encontres (también de Punt 2) realizado con personal propio. La Nau se une a la lista de espacios externos que el nuevo director, José López Jaraba, ha eliminado para reducir gastos.
La dirección de TVV quiere transformar el espacio de Ricard Bellveser en un gran contenedor de información cultural, de más duración y que incluirá lo relativo también a las artes escénicas, realizado ahora con material y personal de la cadena. En el de esta semana estuvieron el director y una de las actrices de “Pollo e hijos”, actualmente en el Teatro Talía de Valencia.

Así son las cosas y así se las hemos contado. Guau!.

El VEO 2010


Siguiendo mi perruna inquietud por las Artes Escénicas, hoy me pueso a ladrar de alegría cuando he visto por la ESAD la publi del València Escena Oberta 2010. He recordado que Nelo, uno de mis compis, hizo un reportage especial sobre la edición del 09.

La octava edición del Festival VEO se celebrará del 10 al 21 de febrero de 2010. La ciudad se prepara de nuevo para albergar singulares propuestas escénicas en las que priman los lenguajes interdisciplinares y la utilización de espacios públicos no convencionales.


Video del festival del año pasado.

Destinado a espectadores inquietos, críticos y dispuestos a experimentar vivencias a través del arte, el VEO plantea como punto de partida de esta edición, el binomio realidad-ficción. Son destacables los estrenos en España de Tierra de nadie, del holandés Dries Verhoeven, y Les Gûmes, una fábula itinerante de la compañía francesa Le Phun. Además de la presentación de dos autores teatrales de gran reconocimiento en Europa y Latinoamérica, el argentino Federico León, y el belga Tim Etchells.

La muestra presta atención al auge del documental con la proyección de Man on wire (Oscar al Mejor Documental 2009) y la programación de Bonanza. También la película del valenciano Gabi Ochoa "Mi camiseta, sus zapatillas, tus vaqueros", producción propia del festival que se ofrece en formato teatral y audiovisual.

La danza, el teatro físico y las nuevas dramaturgias llegan al VEO 2010 de la mano de artistas como los italianos Pathosformel, la performer catalana Sònia Gómez y los castellonenses loscorderos.sc, que estrenan El mal menor, una coproducción del Festival VEO con el Mercat de les Flors de Barcelona y el CAET de Terrassa.

La calle será protagonista el sábado 13 de febrero con un "Desayuno con viandantes" en el Pont de la Mar. Estas son mis propuestas preferidas porque puedo patearme la ciudad con mis cuatro patitas sin que me cierren la puerta en los teatros. Este espectáculo de calle es una invitación abierta que propone compartir un almuerzo con amigos y desconocidos para romper con la rutina.

Valencia es el escenario, el VEO una realidad, los espectáculos pura magia. ¡Mucha mierda y muchos guaus!.

¡Qué teatro! EL PAÍS. Julio A. Mañez

Texto íntegro ya comentado en el post "... Y UNA SALA MENOS EN VALENCIA"

De entre los muchos padecimientos que aquejan a nuestra Comunidad no habrá de ser el de menor importancia el que afecta a la situación de nuestros teatros públicos, que ha logrado escalar sin prisa pero sin pausa desde la nada las más altas cimas de la miseria. Entras en la página web de Teatres de la Generalitat y es como para ponerse a llorar, al menos en lo que respecta a la programación de diciembre en la ciudad de Valencia. Apenas un sin duda meritorio montaje de PTV Clowns en el Rialto y un Cascanueces del eterno Ballet Nacional de Cuba en el Principal, al módico precio de 35 euros la entrada. Por lo que le cuesta la fiesta a una familia con dos hijos, se hacen unos buenos centollos en los restaurantes de la playa y tienen resuelta la comida navideña. Pero no es sólo eso. El Teatro de los Manantiales, donde desde hace 15 años Ximo Flores sacaba adelante un trabajo decente y alternativo, parece que se verá forzado a bajar la persiana debido a que su estatus de sala concertada ha sido puesto en entredicho mediante la argucia de no abonar 65.000 euros de nada que vienen a ser como el chocolate del loro respecto de los gastos devengados por la ya inexistente Ciudad de las Artes Escénicas, uno de los sueños de la gloriosa Consuelo Císcar. Y ni siquiera es sólo eso. La sala L'Altre Espai, ahora chapada, era un escenario ideal para montajes de danza de mediano formato, ya que existe por aquí un Centre Coreogràfic de la Generalitat Valenciana, y ni siquiera ese emblema han respetado. Veremos lo que ocurre con otras salas, como el Olympia, uno de los teatros de programación más astuta de Valencia, que también es, o era quizás a estas horas, un teatro concertado.
Invito al lector a que repase la programación de estas fechas en los teatros públicos de Madrid, Barcelona, Sevilla o Bilbao, además de la importancia en esas plazas de un sinfín de actividades escénicas de las instancias públicas. Aquí, por no haber, no hay ni un maldito Instituto del Teatro que llevarse a la escena, y conviene señalar que por el de Barcelona ha pasado la flor y nata de la nutrida troupe de teatreros catalanes, primero como alumnos en todas las disciplinas que atañen a la creación escénica, y después en calidad de profesores. ¿Hacer Historia del Teatro? Para qué, si se da ya por sabida, y en cualquier caso el que quiera saber que vaya a Salamanca. ¿Un Museo del Teatro, a fin de conservar maquetas escenográficas, figurines, cuadernos de dirección, Historia, en fin? Aquí da la impresión de que Teatres se desprende cuanto antes de todo eso o lo almacena bajo siete llaves a fin de que nadie pueda verlo. Lo mires como lo mires, feo asunto. Como no sea que el espectáculo se ubica ahora en las Cortes Parlamentarias.

El blog de l'AAPV

 
Actors i Actrius Professionals Valencians se suma al mundo blogueril con la puesta en marcha de un blog abierto a tod@s los interesados en nuestra profesión, ya seamos afiliados o no, cans o felinos, valenciano o albinos.
Con esta nueva herramienta de la red, en la que colabora nuestro compañero Nelo Gómez, nuestro Sindicato pretende que nos encontremos de una manera más desenfadada y directa, con noticias de todo lo que pasa en el AAPV y a su alrededor: actividades, cursos, estrenos, ensayos, noticias y eventos. Un lugar abierto a la participación para saber lo que pasa y poder opinar para mejorar, cambiar o transformar nuestra profesión que se suma a la revista Equiliquà y la Agenda/guia.

Entra pinchando aquí.


...Y UNA SALA MENOS EN VALENCIA


http://www.elpais.com/articulo/Comunidad/Valenciana/teatro/elpepiespval/20091217elpval_17/Tes/

EL ALMA SE SERENA, donde interviene nuestra profesora Lola López, es el montaje que servirá de despedida para el TEATRO DE LOS MANANTIALES.
Porque las salas siguen cerrando y los actores nos quedamos sin espacios escénicos.
Este artículo deja ver la ayuda que recibidos de nuestro propio gobierno. El mismo que un día te subvenciona para que abras una sala, a los años te la cierra porque te deniega la subvención.
Estraña paradoja. Teniendo en cuenta que lo más costoso es arrancar un negocio y recuperarse de la inversión inicial, este nuestro gobierno, tiene el miramiento de dejar que tus beneficios pasen de ser de 80.000 euros en negativo por  la inversión en tecnología y costes de apertura, a  60.000 en negativo cinco años después por deuda a Hacienda Pública. No os hagais un lío, MANANTIALES no es deudora, es TEATRES DE LA GENERALITAT la entidad deudora que se permite el lujo de no pagar a manantiales poque dicen que no hay dinero.
Ese es el típico discurso que se les da a los nenes de primaria, pero a niños adultos formados y con criterio se les dice por lo bajini: " ha habido una nueva redistribución de los presupuestos y hemos desviado el presupuesto de Teatres a la American's Cup y a los trajes que se pondrá Camps para los eventos, es que son muchos a los que ha de asisitir nuestro presidente.." Y digo yo: es que...es que... es que... no teneis ni puta idea de lo que es abrir una sala independiente en una ciudad dependiente de líderes de pacotilla.

El Cascanueces pasó por la ESAD


Estos meses, en las mismas instalaciones donde doy clases de Arte Dramático se han estado cuajando las coreografías de la obra "El Cascanueces", en la que participan niños y niñas del Conservatorio Profeional de Danza de Valencia. Durante las tardes, algunso de los miembros del Ballet Nacional de Cuba han dirigido a los futuros bailarines y bailarinas valencianas en el Aula Escenario de nuestra escuela.

(...) Los niños son llevados a dormir y los invitados se despiden. Clara, medio adormecida, regresa al salón en busca del cascanueces. De pronto, ve con asombro y temor cómo el árbol de navidad comienza a crecer hasta alcanzar dimensiones enormes. Numerosos ratones (los alumnos y alumnas del CPDV, lástima )que no pudieron hacer de perros) surgen de todas partes y la agreden. En ese instante, suenan las campanadas del reloj, el cascanueces cobra vida y, al frente de un ejército de soldados de juguete, defiende a Clara hasta vencer al Rey de los ratones. Drosselmeyer invita a Clara y al cascanueces a viajar junto a él por el País de las nieves. Allí, junto a la montaña, la Reina y el Príncipe de las nieves, y su corte de copos de nieve, danzan para ellos.

El estreno de Cascanueces tuvo lugar el 18 de diciembre de 1892. La presente versión coreográfica realizada por Alicia Alonso se estrenó durante el 16º Festival Internacional de Ballet de La Habana, el 5 de noviembre de 1998. Para elaborar su puesta en escena, la Alonso partió de los elementos coreográficos que se conservan de la original, y sobre todo, del peculiar estilo concebido para este ballet por el coreógrafo y bailarín ruso Lev Ivánov. Alicia Alonso fue intérprete de Cascanueces en el American Ballet Theater y los Ballets Rusos de Montecarlo, a donde fue llevado originalmente por grandes maestros de la antigua escuela rusa.

Esta coproducción entre el Teatro La Fenice, de Venecia, el Teatro Carlo Felice, de Génova, y el Ballet Nacional de Cuba se podrá disfrutar estas navidadesRepresentaciones en el Teatre Principal de Valencia del 19/12/2009 al 03/01/2010.